Художественные направления во Франции

Романское искусство, Ренессанс, классицизм, сюрреализм… Разнообразные течения в искусстве оставляли на эпохах собственный отпечаток. От романских аббатств до музеев современного искусства, от готических соборов к пейзажам, вдохновлявшим импрессионистов — таково богатое наследие Франции.

Аббатства и соборы Средних веков

Наше путешествие по знакомству с художественными течениями, получившими развитие во Франции, начинается в XI веке. В этот период романский стиль в искусстве распространяется по Франции от церкви аббатства Клюни. Стиль аббатств и монастырей отмечен аскетизмом и строгостью, как у церкви в аббатстве Фонтене в Бургундии. В Нормандии, у гобелена Байё, включенного ЮНЕСКО в реестр «Память мира», вспомните о покорении Англии.

Начиная с XIII столетия, романский стиль постепенно сменяется готикой: этот стиль характеризуется систематическим использованием стрельчатых сводов и арочных контрфорсов, что позволяло возводить строения большой высоты. Собор Парижской Богоматери и Сент-Шапель в Париже выступают символами этого величественного стиля религиозных сооружений Средневековья.

От Ренессанса к классицизму

Самые прекрасные примеры архитектуры эпохи Возрождения — времени художественного, литературного и научного обновления, сменившего в XV столетии период Средневековья — вы обнаружите в долине Луары. В замке Шамбор обратите внимание на работу итальянских художников и декораторов, приглашенных Франциском I, который именовал Леонардо да Винчи «первым живописцем, инженером и архитектором короля». Художник, проведший последние годы жизни в замке Кло-Люсе, покоится в часовне замка Амбуаз.

Начиная с XVII века, в ответ на экстравагантность барокко и маньеризма, появляется классицизм, вдохновлявшийся античностью и ставший при Людовике XIV, «Короле-Солнце», художественным языком абсолютной монархии. Королевская резиденция в Версальском замке — лучший тому пример на территории Франции.

Импрессионизм и ар нуво

Термин «импрессионизм» впервые применил к возникшему в 1870-х годах французскому художественному течению — и применил в уничижительном плане — некий художественный критик, увидевший картину Моне «Впечатление. Восход солнца». Свободные и провокативные, Клод Моне, Огюст Ренуар и многие другие художники вышли из своих парижских мастерских, чтобы писать сиюминутное, ловить свет на берегу Сены или на стенах Руанского собора. Большое собрание их произведений вы найдете в Музее Орсе, а еще больше узнать об импрессионизме сможете в мультимедийной экскурсии в замке Овер-сюр-Уаз. В то же время природа вдохновляет и создателей другого художественного течения — ар нуво, или модерн, связанного также с поисками в области промышленного дизайна и кустарного производства. Произведения мастеров стекольного дела Эмиля Галле и братьев Дом с характерной для них текучестью линий и арабесками представлены в экспозиции Музея школы Нанси, а также виллы Мажорель в Нанси. Еще один известный пример ар нуво — входы в парижское метро, спроектированные архитектором Эктором Гимаром.

От XX века ко дню сегодняшнему

Станция метро Аббесс, наиболее представительная с точки зрения стилистики ар нуво, ведет вас к храму сюрреализма в Париже — к музею Дали на Монмартре. От фантасмагорического мира Дали до искусства современного, искусства наших дней — всего один шаг. Сделайте его в городах Франции от Бордо до Реймса и от Марселя до Ренна, где располагаются 23 Региональных фонда современного искусства и многочисленные музеи современного искусства. Не забудьте про Центр Помпиду в Метце, наиболее посещаемое во Франции выставочное пространство за пределами региона Иль-де-Франс.