蒙彼利埃当代艺术中心(MoCo)在蒙彼利埃开放:访谈凡妮莎.布鲁诺

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欧西塔尼大区–法国南部文化与遗产

凡妮莎.布鲁诺在她的巴黎工作室。
© Jean-Philippe Glatigny - Visavu pour France.fr - 凡妮莎.布鲁诺在她的巴黎工作室。

阅读时间:0分钟发布于 26 五月 2019

女性们喜欢凡妮莎.布鲁诺(Vanessa Bruno pose)简洁而且充满女人味的设计风格;她设计的亮片手提包在全球大获成功。今天,凡妮莎.布鲁诺作为6月底开放的蒙彼利埃当代艺术中心(MoCo)的主席,她暂时放下时装(mode)设计师和企业家的身份,向我们讲述这个在欧西塔尼亚大区(Occitanie)新开放的世界级当代艺术殿堂。以下就是我们对这位既低调又充满激情的女性的访谈,讲述了她伴随新发现和各种设计风格的融合而充满激情的生活。

是什么促使您决定接受蒙彼利埃当代艺术中心(MoCo)主席一职?

凡妮莎.布鲁诺(Vanessa Bruno,以下简称V.B. ):是因为尼古拉.布里奥(Nicolas Bourriaud,MoCo总监——网站编辑注)和菲利普.索雷尔(Philippe Saurel,蒙彼利埃市长——网站编辑注)邀请我。我觉得MoCo的概念令人称奇,而且堪称法国独一无二。首先因为它集三个部分于一体:蒙彼利埃高等美术学校,La Panacée艺术中心,MoCo藏品馆。这是一个独特的创新。菲利普.索雷尔希望通过在创造领域建立的合作伙伴关系让蒙彼利埃具有国际影响力,同时让大学生们参与进来。其次,蒙彼利埃是一座年轻的城市,这让我非常感兴趣。最后,我对艺术领域怀有热情。因此,这个项目对我非常具有吸引力!

您是否有意证明法国在当代艺术领域的影响力?

V.B. :当然!在当代艺术领域就是这样,法国具有一定的影响力并且是一个令人惊讶的源泉地,因为这里有不同的艺术领域、来自不同地方的艺术家,每个人都以一种独特的方式展示他们的艺术。对于我这样喜欢多元化的人而言,这非常重要。我的确能够感受到蒙彼利埃这座城市、整个欧西塔尼亚大区以及大区之外其他地方的热情。不过,如果MoCo这个项目放眼世界,那么它肯定会非常重视欧西塔尼亚大区,因为首先正是大区支持该项目。

凡妮莎.布鲁诺,时装设计师和企业家,她投身于新的挑战中,担任蒙彼利埃当代艺术中心的主席。
© Jean-Philippe Glatigny / Visavu pour France.fr - 凡妮莎.布鲁诺,时装设计师和企业家,她投身于新的挑战中,担任蒙彼利埃当代艺术中心的主席。

您如何理解当代蒙彼利埃艺术中心主席的作用?

V.B. :我被选中担任主席一职首先是因为我对当代艺术有新的认识;我不属于该领域和体系的发号施令者。我是作为设计师和企业主担任主席的。我知道如何在考虑物流和成本等元素的前提下进行设计项目。在创作方面,我喜欢该中心引起的不同艺术领域之间的交汇,例如:摄影、视频、造型艺术,未来涉及到时尚领域又有何不可呢?我有幸游历过世界并且看过许多展览、见过许多艺术家。我被任命为当代艺术中心主席是因为我对于各种风格的融合有着不同的认识。我也非常高兴能够担任该中心的推介使者,目前是在法国,未来会在世界。

您提到时尚,它会被涵盖在蒙彼利埃当代艺术中心里吗?

V.B.:是的,有可能!艺术家与时尚界人士一样感受到了时代的气息。我们是时代的观察者。时尚更多与大众有关系,更易于接近,当代艺术也应该是这样。积极做出改变极大丰富了我的工作,它不会阻止当代艺术的亲民性。

蒙彼利埃当代艺术中心希望具有世界影响力。它的目标大众有哪些?

V.B. :大区的、法国的、国际的受众。当尼古拉.布里奥(Nicolas Bourriaud)介绍这个项目时,他说希望蒙彼利埃当代艺术中心(MoCo)作为平台,蒙彼利埃对于当代艺术而言就像洛杉矶对于世界电影的意义。

一些城市已经位于国际当代艺术市场之列……

V.B. :是的,但是没有一座城市有同时集这三个组成部分于一体的当代艺术中心。谈到博物馆,有威尼斯双年展,它被规定只能每两年举办一次;在巴塞尔和迈阿密举办的巴塞尔艺术展有参展的艺术廊;但是哪座城市可以在同一个地方提供从艺术学习到展览重要藏品的整个一条链服务?我借这次访谈的机会提及在蒙彼利埃当代艺术中心开放之前的大型展览,它将在6月初举办,名为《100位艺术家在城市》,它将在整个蒙彼利埃户外展览艺术作品,邀请人们在城市的各个场所观展。

瑞恩.甘德(Ryan Gander)的作品《告诉我妈妈不要担心》[Tell my mother not to worry (n°3)],将于2019年6月29日至9月29日在MOCO藏品馆展览。
© Ryan Gander - Courtesy of TARO NASU - Photo by Keizo KIOKU - 瑞恩.甘德(Ryan Gander)的作品《告诉我妈妈不要担心》[Tell my mother not to worry (n°3)],将于2019年6月29日至9月29日在MOCO藏品馆展览。

MoCo藏品馆的展览安排趋势是怎样的,尤其是开幕展?

V.B. :从6月到9月*举办的开幕展将展示一位日本企业家——石川康晴的卓越藏品。人们在这个展览上将见到日本和亚洲艺术家的一批非常重要的作品,以及来自世界各地的杰作。MoCo藏品馆的展览至少举办三个月,每年举办三场。我们的展览虽然以日本为起点,但是整体的活动安排会非常国际化。场地也非常重要:MoCo藏品馆被设计成名副其实的生活场所,它保留了古老宅邸的特点,但是经过彻底改建之后,适合展览大型作品,其中部分展品体量巨大,这需要有巨大空间以及能够安装这些作品的升降机。MoCo藏品馆还会开放一个由贝特朗.拉维耶(Bertrand Lavier)设计的花园、一个接待参观者的空间、一个用于举办展览的空间。整个藏品馆非常适合人们欣赏艺术作品。现在就等着体验它了!

您涉足蒙彼利埃的一个项目并非偶然。请您给我们讲讲您与蒙彼利埃一带的渊源……

V.B. :我曾经陪尼古拉.布里奥(Nicolas Bourriaud)略微探访过蒙彼利埃一带。我母亲是丹麦人,父亲是原籍意大利的尼姆人。我曾经多次在卡马格地区(Camargue)度假。我之前经常在尼姆、阿尔勒、蒙彼利埃这三座城市逗留,目睹了这些城市及其周边地区的发展变化。这个地区有着与马、以及不管人们是否赞同的与斗牛有关的文化,当地还有各种乡村节日。这是一个保留原始风貌、珍惜自己文化并且深受当地居民影响的地区。是一个仍然值得探访的地方……

* 2019年6月28日至9月30日

由Virginie Dennemont

France.fr 总编辑

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